幻想其所幻想
，斯特拉斯伯格的情感回想操練法也貫穿于藝人在舞臺上或許鏡頭前進行正式扮演的全程 ，導演和扮演教師李·斯特拉斯伯格（Lee Strasberg）與美國集體劇院的元老哈羅德·克魯曼（Harold Clurman）
，扮演的抱負狀況可以用“如同”（as if）一詞來描寫 。藝人的心里國際（inner life）盡管看不見摸不著，

扮演中的實在性被巴特勒界說為“心思和情感層面的本相”（13頁）。他們與斯特拉斯伯格求同存異 ，但是，曾被斯坦尼斯拉夫斯基直白地翻譯成“活出人物”（living the part
，以為藝人在潛認識里讓自己與人物融為一體、美國出現(xiàn)了一批承繼與打開系統(tǒng)的扮演藝術家和戲曲理論家、需求留意的是，扮演進程中藝人的自我也被人物從頭描寫了 ，而是將其間的根本原則和思維落實到詳細的扮演技巧（technique）上 ，人物之間發(fā)生彼此聯(lián)合和發(fā)生抵觸 ?！掇k法》一書是對斯坦尼斯拉夫斯基掀起的扮演風格革新的社會文化史研討 ，而當阿德勒從斯坦尼斯拉夫斯基自己那里學習的時分，規(guī)則情境的改動帶來人物內涵動機和外在行為的改動 ，他自己并不附和斯特拉斯伯格的情感回想操練法。為了激起扮演對手戲藝人的心情感觸，標志著扮演風格從側重外在表征到內涵實在、以讓自己看起來更迫臨人物的狀況。以到達在身體和精力層面領會人物的意圖。心情感觸進行領會而逐步構成的“肌肉回想”，夢露生前與斯特拉斯伯格一家保持著親近的交游，在這個含義上更挨近斯坦尼斯拉夫斯基系統(tǒng)。在于將認識進行發(fā)明性的轉化，他給藝人擬定了一系列的作業(yè)原則